Cinemasmusic

II PREMIOS CINEMASMUSIC 2020 Por Fernando Alonso Barahona Cine, música, arte, cultura, los territorios siempre inexplorados, siempre fascinantes de la belleza. La primera edición de los Premios Cinemasmusic en 2019 sirvió para reconocer la trayectoria de Diego Navarro (Compositor y director de orquesta del Festival de Música de Cine de Tenerife, FIMUCITE), Arturo Boscovich (Compositor y director de orquesta malagueño, director musical del Teatro Soho y del musical A Chorus Line), Gerardo Sánchez, director del programa Días de Cine de RTVE, Ali Trujillo, podcaster de El Acomodador. Y el honor personal de formar parte de esa primera lista de premiados con su original batuta como recuerdo y presencia. Ahora en un 10 de marzo de 2020 y en el teatro Circo de Albacete ha tenido lugar la entrega de la segunda edición de los Premios. Juan Ramón López ha sido el brillante organizador y para ello ha contado con un importante grupo de patrocinadores (POPULAR Libros, Fundación GLOBALCAJA y BMW Albamoción) y colaborad

HANNIBAL de Hans Zimmer Por Juan Ramón López A cada alma cautiva la oscura noche envolvió en su frío manto de silencio la pesada carga de la culpa por tanto crimen sin castigo. Clarice no consiguió salvar aquel cordero y la pena atenazó su vida, lastrando con aquel recuerdo y la pérdida de su padre, su alma cautiva. Al inicio de esta maravillosa película de Ridley Scott, vemos el intento de la agente del FBI Clarice Starling por detener a una narcotraficante y el tiroteo posterior en el que consigue salvar al bebé cubierto de la sangre de su madre enferma de sida. Otro cordero salvado para Clarice, otra motivo de redención para su alma cautiva. Suena brevemente de fondo las notas del tema “To Every Captive Soul”, que hasta la secuencia clave final de la famosa cena “cerebral” y fuga de Lecter no descubrimos que en realidad es el motivo de “Clarice”. Hans Zimmer compone un tema de una belleza desgarradora con el chelo como protagonista absoluto para liberar definitivamente el alma cautiva de Clarice

EL SILENCIO DE LOS CORDEROS por César Bardés En 1991, en medio de un cine, experimentamos el miedo de la tensión. Un personaje nos miraba a los ojos y, con cada palabra que pronunciaba, parecía estar a punto de devorar a quien osara escucharle. Al otro lado del cristal, una joven policía quería atrapar a un psicópata que desollaba a sus víctimas y todos los que estábamos atrapados en la butaca asistíamos a todas y cada una de las curvas de los tortuosos senderos de la mente. La sórdida puesta en escena, con montajes paralelos y potentes interpretaciones nos dejó una sensación de haber visto algo grande mientras, a la salida del cine, nos costaba quitarnos de encima la sombra de ese personaje siniestro que hablaba pausadamente y con exquisita educación mientras en su privilegiado cerebro urdía la mejor manera de salirse con la suya aprovechando la caza emprendida contra otro asesino. La tensión se evaporaba en la calle y, aún así, todavía te perseguía la mirada de ese tipo monstruoso que, misteriosamente, d

Cerramos con esta Tercera Parte, el homenaje que hemos querido rendir en CINEMASMUSIC, a Carlos Pumares y su mítico programa POLVO DE ESTRELLAS. Noches mágicas de radio, cine, buena música, recomendaciones gastronómicas, denuncia social, chascarrillos varios, salidas de tono de algún otro, preguntas de oyentes con dudas y peticiones, y gritos.... Muchos gritos, de un legendario periodista desatado con el micro, que era puro espectáculo en las madrugadas de la frecuencia modulada de la radiodifusión española. Comenzó a hacer radio en Antena 3, hace ahora 37 años. Precisamente hoy, 29 de septiembre de 2019, es el 76 cumpleaños de Carlos Pumares. Y le queremos felicitar con este programa especial, donde hemos podido entrevistarle para contarnos muchas cosas de cine, música y recuerdos de la vida y de la radio. Aquel personaje gruñón que le hizo famoso, muestra su lado más humano, en una entrevista entrañable y graciosa. También deja varias perlas sobre el cine, personajes famosos, su vuelta o no a la radio.

Por César Bardés Estábamos solos en la madrugada, arropados por la oscuridad, contando las estrellas de largas noches sin sentido y, de repente, un hombre rompía el silencio con un saludo rutinario que se convirtió en santo y seña para comenzar a hablar de cine. Y por su memoria y nuestra imaginación pasaron títulos, opiniones, bandas sonoras, diálogos, interpretaciones, clásicos, modernos, salidas de tono, entradas en la leyenda y ratos comentados. La radio hacía su magia y Carlos Pumares vivía en un estado de cine que trataba de transmitir y de enseñar ante todo, aunque, a veces, como buen maestro, también llamara a algunos la atención. Así que, de nuevo, volvemos a recordarle a él y a su programa, con grabaciones históricas, audios enviados por oyentes de este podcast que, con sabiduría, han sabido formular peticiones igual que se hacía en esas noches de cine y hechizo, míticas intervenciones como una versión abreviada del famoso “Fibergrán” y otra íntegra del programa sobre el Monolito para coronar el in

Por Juan Ramón López Si, buenas noches dígame? Con esta frase daba paso Carlos Pumares a las llamadas de los oyentes, entre los que me encontraba, en el inolvidable programa de radio POLVO DE ESTRELLAS, que tenía como sintonía la canción “Stardust” de Bing Crosby. Un tema que retumbaba una y otra vez en nuestras cabezas, hasta quedar grabada como un recuerdo imborrable de nuestras vidas. La magia, la fantasía, la aventura, la emoción... Eso es el cine y mucho más. Eso era POLVO DE ESTRELLAS... Un programa que nació como un experimento, como una arriesgada apuesta de Manuel Martín Ferrand, director de Antena 3 Radio, por un joven periodista Licenciado en Ciencias Físicas y un apasionado cinéfilo, Carlos Pumares. En el año 1982, de la España del Mundial de fútbol que ganó Italia, rodaba el balón en el césped. Mientras, un desconocido crítico de cine que ya asesoraba a José Luis Balbín en la selección de películas para el mítico programa de televisión LA CLAVE, entraba todas las madrugadas en nuestras casas tra

En este programa de Cinemasmusic hemos querido hacer un especial con todos los colaboradores y algunas firmas invitadas explicando los motivos y razones por las que amamos el cine y su música. Cada colaborador nos contará de dónde surgió su amor por el cine, y nos propondrá cuatro bandas sonoras que de alguna manera le han marcado en su vida, o simplemente son sus preferidas. Escucharemos música de todas las épocas, desde el cine clásico, hasta el cine más actual. Un programa especial, hecho desde el corazón y que, esperamos, que os guste y lo disfrutéis hasta el final. Tracklist próximamente.

I PREMIOS CINEMASMUSIC 2019 Por Juan Ramón López La música acaricia nuestros oídos, casi como la suave brisa o la seda del vestido de una musa, cualquier musa como Cyd Charisse que en nuestros sueños cinéfilos ha bailado junto a Gene Kelly o Fred Astaire. Ese viaje fascinante a ninguna parte y a multitud de sitios según el género de la película, nos aleja de la realidad mundana durante el metraje y nos hace soñar con personajes y lugares, que nos gustarían ser y visitar. La magia de la imagen acompañada de la música, se fusionan bajo la cámara del director y la batuta del compositor en una comunión perfecta. Una comunicación única e irrepetible, llena de color, luces y sombras, romanticismo y drama, terror y acción, aventura o misterio... “Acción!” tras la claqueta que indica el inicio del rodaje y ese “Corten!” para indicar lo contrario. El cine es ese viaje iniciático a otra dimensión, a ese lugar donde la magia del proyector y la pantalla nos trasladan al mundo de los sueños, al mundo de las estrellas

EL CID por Fernando Alonso Barahona "El ciego sol, la sed y la fatiga por la terrible estepa castellana al destierro con doce de los suyos, polvo, sudor y hierro El Cid cabalga"; MANUEL MACHADO El sabor del Romancero (Dios que buen vasallo si tuviera buen señor ) , de los héroes capaces de entregar su vida a la más esforzada de las causas, se percibe y dibuja en El Cid , la película de Anthony Mann, producida en 1961 por Samuel Bronston y que se ha convertido en un icono de la épica en el séptimo arte .   Me he referido a esta singular obra maestra en mis libros "Charlton Heston la épica de un héroe"; (EIUNSA 1999) y Anthony Mann (Film Ideal 1997 ). Manuel Hidalgo publicó un precioso y completo libro sobre la obra : Matalo tu ( el amor ), y Jesus García de Dueñas contó la historia de la película en su monumental libro El imperio Bronston . El Cid es sin duda Charlton Heston en una encarnación prodigiosa del ese héroe de historia, romances, teatro , poesía y aventura . Su legado cinematográfico como actor es

Introducción por Fran Beltrán: Hoy que tanto esta de actualidad el nombre de Chicho Ibáñez Serrador por ese merecidisimo Goya honorífico, me ha venido a la cabeza que le debo a él y a su mítico programa: Mis terrores favoritos, mi primer contacto con el príncipe de las tinieblas creado por Bram Stoker. Llegaba la noche y como era habitual la programación no era apta para niños, así que mi madre ya me dijo eso de: esto no es para ti!! seguidamente me fui a dormir pero dejé mi puerta entreabierta, la luminosidad del aparato de televisión iluminaba media parte de mi habitación, así que me dispuse a mirar entre el orificio que la puerta me permitía la película que estaba viendo mi madre y cual fue mi sorpresa cuando apareció delante de mi con los ojos rojos como el fuego y la boca abierta ensangrentada, el señor de las tinieblas, encarnado bajo el rostro de Christopher Lee en la magnífica Horror of Dracula de 1958, su mirada se cruzó con la mia, la intenté apartar pero de poco sirvió, había conocido a uno

Centauros del Desierto Por Fernando Alonso Barahona El cine es el arte de la imagen aunque la palabra sirva para adornar las miradas y conducir la acción. John Ford, el más grande artista del Séptimo Arte era un poeta que no tuvo necesidad de acentuar su poesía, le bastó con mirar a través de la cámara y dibujar emociones, épica, personas, sentimientos, aventuras en sus espectadores . Centauros del desierto se abre con la imagen de Ethan (John Wayne sublime ) recortada en el horizonte y dando inicio a la historia . Y se cierra con la imagen de nuevo del héroe cansado que ha de marcharse en el mismo horizonte después de haber encontrado el final de su búsqueda . Y a la vez percatarse de su soledad . Centauros del desierto está basada en un hecho real ; una niña Cynthia Ann Parker, raptada por los indios en 1836. Su tío, James Parker, estuvo más de una década intentado encontrarla. La niña creció y se convirtió en Nautdah, la esposa del célebre guerrero Peta Nocona. Tuvo tres hijos. Uno de ellos se

Por Fran Beltrán: Hay muchas películas que se te quedan grabadas a fuego, tal vez por su historia, por su emotividad o por su gran puesta en escena. La primera vez que vi Braveheart, sentí eso, noté como me atrajo su magnetismo, sus bellas e impresionantes imágenes cargadas de epicidad y majestuosidad, y en buena parte también la personalidad de su protagonista, un hombre que creyó en un sueño, el ser libres por derecho propio ante la tiranía de un ejército invasor. Pero lo que de verdad me enamoró y me sedujo fue la magistral partitura que acompaña las andanzas de este héroe escocés y que fue obra de un por aquel tiempo bastante cuestionado, James Horner. Horner supo mimetizarse con esta historia de valor, sentimiento y Venganza de una manera perfecta, construyendo un tema principal que se adhiere a la personalidad del protagonista y su importancia en la trama. El compositor opta por el lado étnico, dando mayor protagonismo a la gaita y sonidos que evocan al folclore de Escocia, insertandolos perf

Por David Serna: Maestros de la música de cine han existido unos cuantos. Pero compositores como Bernard Herrmann hay sólo uno. No hay otro compositor en la historia de esta disciplina que haya recorrido las décadas esenciales en la construcción (y evolución) de la música cinematográfica (años 40-70); que haya empatizado tanto con las imágenes hasta el punto de modificarlas en direcciones insólitas y nunca vistas; que haya causado tanto impacto dramático partiendo de frases mínimas cuya repetición (asentando el minimalismo en el cine) sigue asombrando a día de hoy; que haya encadenado, en definitiva, tantas obras maestras (para géneros y películas muy diversas) que siguen figurando entre las mejores contribuciones al séptimo arte, por mucho que el propio Herrmann, siempre renegón con la industria del cine, dijera sobre su primera banda sonora: "Fui lo suficientemente afortunado al empezar mi carrera con una película como "Ciudadano Kane". ¡Mi carrera ha ido cuesta abajo desde entonces!". Herrmann fue el c

Lawrence de Arabia por César Bardés Cualquier hombre puede ser lo que quiera. En medio de las dunas, el sol puede acabar contigo, pero también es la pizarra del viento. Allí, en la arena, se puede dibujar la sangre de una batalla, el orgullo pisoteado, la rebelión enmascarada de manipulación, la matanza inútil, la crueldad que te conduce directamente a bordear el abismo de la locura y las huellas de un inglés que quiso la libertad de un pueblo que no era el suyo. Y la libertad, siempre la libertad, termina cuando la política hace su aparición. El-Orens, guerrero de valor inextinguible, el luchador de ojos azules que cree que nada está escrito, surge de la nada, como un sueño nacido de las páginas del Corán y se erige como un caudillo de discutible heroísmo. En medio de la sed de sangre, creerá que es el elegido, el libertador, el perfecto, el hombre de mirada que todo lo ve y nada le afecta. Orgía de desolación para alguien con voluntad de hierro y alma partida. Su desprecio hacia la diferencia de clases y d

Hoy en La cara B de Cinemsasmusic nos vamos a la televisión. Y si hay un fenómeno actual en la pequeña pantalla es la serie de HBO Juego de tronos. En este podcast vamos a escuchar la música de Ramin Djawadi aprovechando que 2018 es el año en que su gira Game of Thrones Experience llegará a España. El orden de esta playlist es más o menos el que Djawadi ha confecicionado para sus conciertos, aunque estos solo cubren las 6 primeras temporadas y hemos incorporado algún tema de la séptima temporada. Tracklist: 1. Game of Thrones: Main Title 1:48 2. Goodbye Brother 3:26 3. What Is Dead May Never Die 6:21 4. Finale 8:17 5. The Red Woman 10:38 6. Wildfire 13:46 7. A Lannister Always Pays His Debts 17:17 8. The Rains of Castamere 20:01 9. White Walkers 22:12 10. You Know Nothing 25:18 11. Mhysa 28:28 12. Love In The Eyes 32:10 13. Dracarys 35:58 14. Needle 38:42 15. House of Black and White 41:31 16. High Sparrow 46:28 17. Son of the Harpy 49:43 18. Reign 54:48 19. Mother's Mercy 57:55 20. Blood of My Blood 59:57

En este podcast os invitamos a hacer un recorrido por la música y las bandas sonoras del universo Marvel. Desde el año 2008 con Iron Man, la productora Marvel se ha consolidado como una de las productoras más importantes dentro del mundo del cine. En estra playlist vamos a repasar la música de todas las películas de la productora Marvel, con algunos de sus mejores temas. Desde Iron Man hasta Black Panther, pasando por Spiderman, Los Vengadores o Dorctor Strange. Escuharemos música de Michael Giacchino, Brian Tyler, Alan Silvestri. Ramin Djawadi .Craig Armstrong, John Debney, Patrick Doyle, Henry Jackman, Tyler Bates, Danny Elfman, Christophe Beck, Mark Mothersbaugh y Ludwig Göransson. Tracklist Logo Marvel - Michael Giacchino Iron Man - Ramin Djawadi (2008) The Incredible Hulk - Craig Armstrong (2008) Iron man 2 - John Debney (2010) Thor - Patrick Doyle (2011) Capitán América - Alan Silvestri (2011) Los Vengadores - Alan Silvestri (2012) Iron Man 3 - Brian Tyler (2013) Logo Marvel - Brian Tyler Thor Dark W

En este podcast os invitamos a hacer un recorrido por las bandas sonoras más representativas de este género., que es sin lugar a dudas, el género clásico americano por excelencia. Música de algunos de los mejores compositores de la historia del cine con obras maestras inolvidables. En la playlist escucharemos bandas sonoras de Ennio Morricone, John Williams, Elmer Bernstein, Jerry Goldsmith, Alex North, Dimitri Tiomkin, John Barry, Victor Young, Bruce Broughton y muchos más. Sabemos que nos hemos dejado muchas, y ha sido complicado hacer la selección, pero las que hemos seleccionado seguro que os trasladarán al Oeste Americano. En este podcast nos vamos a hace mucho tiempo, a una tierra muy lejana , salvaje y legendaria. En la Cara B nos vamos al Oeste. Tracklist: - Horizontes de Grandeza (Jerome Moross) 1:45 - La Conquista del Oeste (Alfred Newman) 5:03 - La leyenda de la ciudad sin nombre “I’m on my way” (Frederick Loewe, André Previn, Nelson Riddle) 12:10 - El bueno el feo y el malo (Ennio Morricone) 15:3

"Encuentros en la tercera fase" por Fran Beltrán Grandes binomios han existido en la música de cine, pero de todos ellos hay uno que destaca en la actualidad y es el de Steven Spielberg y John Williams. A través de estos dos genios , hemos viajado hacia grandes aventuras, volado hacia la imaginación que ha marcado nuestra infancia y nos hemos emocionado con míticos hechos históricos. En Encuentros en la tercera Fase, Williams se immersa al igual que Spielberg en uno de sus proyectos más personales, creando una composición repleta de melodías atonales que nos describen perfectamente al personaje de Richard Dreyfuss, un simple padre de familia al que un contacto alienígena cambia su vida, hasta transformarla en una obsesión que lo llevará a cruzarse con Jillian ( Melinda Dillon) una madre desesperada en encontrar a su hijo, abducido por los extraterrestres, ambos descubrirán un complot del gobierno, que si están al tanto y preparan ese contacto con esos visitantes. Williams al igual que Spielberg va cocie

“Vertigor de Jircor” es una pequeña locura que nos hemos atrevido a hacer gracias a la genialidad de nuestro amigo y colaborador Norberto Piñar. Su sección de “La Butaca Salvaje” no era suficientemente grande para dar cabida a esta entrevista que salió de forma espontánea con una llamada telefónica al maestro “Jircor” en una de las grabaciones que descartamos para el inicio del programa de “Vértigo de Bernard Herrmann”. No sé si os reiréis tanto como nosotros haciendo este programa, pero el esfuerzo ha merecido la pena y hemos querido compartirlo con todos vosotros, aunque se aleje del estilo del programa de CINEMASMUSIC. Norberto Piñar se destapa como el gran cómico que es y hace una divertida recreación con su peculiar sentido del humor como el maestro del suspense Alfred “Jircor”. También nos habla de sus secuencias favoritas, de su relación con Bernard “Jerman” y por supuesto, Norbert nos habla de sus comedias favoritas. Como él siempre dice: Mucho amor y mucho cine! No se me ocurre mejor forma de empeza

Es tiempo de Navidad, y desde La Cara B de Cinemasmusic os ofrecemos un podcast de más de 3 horas de música de canciones y bandas sonoras navideñas. Música y sólo música navideña para escuchar de fondo o llevar en el coche, de John Williams, James Horner, Danny Elfman, Bruce Broughton o Hans Zimmer. Tracklist: - SOLO EN CASA 2 (JOHN WILLIAMS) – SOMEWHERE IN MY MEMORY - ELF (JOHN DEBNEY) – MAIN TITLE - POLAR EXPRES (JOSH GROBAN) – BELIEVE - MIRACLE ON 34TH STREET (BRUCE BROUGHTON) – MAIN TITLE - LOVE ACTUALLY - ALL I WANT FOR CHRISTMAS IS YOU - SOLO EN CASA 2 (JOHN WILLIAMS) - CHRISTMAS AT CARNEGIE HALL 15:40 - LA JUNGLA DE CRISTAL – LET IT SNOW - EDUARDO MANOSTIJERAS (DANNY ELFMAN) – THE GRAND FINALE - COMO EL GRINCH ROBÓ LAS NAVIDADES (JAMES HORNER) – WHERE ARE YOU, CHRISTMAS - WILLY WONKA (BARBRA STREISAND & SETH MACFARLANE) - PURE IMAGINATION - FELIZ NAVIDAD (PHILIPPE ROMBI) – HYMNE DES FRATERNISES, I’M DREAMING HOME 34:26 - LOS FANTASMAS ATACAN AL JEFE (DANNY ELFMAN) - MAIN TITLES 38:47 - THE SNOWM