Design Masterclass

Enfant de l’industrialisation et de la standardisation au 19ème siecle, le Design a été longtemps opposé à l’artisanat. A ce dernier, le privilège de la création unique, tandis que la génération d’objets standardisés, répondant aux besoins du plus grand nombre, reviendrait aux designers et designeuses. D’un côté la pièce unique, de l’autre la série.Mais à l’heure de la recherche d’un monde plus sobre, moins extractiviste, de plus en plus de designers et designeuses remettent en question la standardisation et s’interrogent sur des façons de mieux produire. Parmi ces pistes, l’hypothèse du réemploi. Si elle parait séduisante, cette hypothèse soulève de nombreuses questions. Comment bien recréer avec de l’existant ?Selon quel modèle économique ?  Le réemploi peut-il permettre de produire des objets plus durables et ainsi combattre l’obsolescence programmée ?  Dans cet épisode, nous avons choisi d’explorer les relations entre le design et le réemploi, avec comme témoins :Coline Laurent, Chargée de déploiement et

En 2025, en France, une personne sur quatre vit la solitude. La Fondation de France parle d’une « épidémie ».En 2023, l’Organisation mondiale de la santé l’a décrite comme une menace urgente pour la santé publique.Face à ce constat, la reconstruction du lien social devient une priorité.Certains territoires cherchent même à se transformer en « fabriques de bonheur ».Dans ce contexte, le design du soin et de la solidarité occupe une place singulière.Il interroge notre responsabilité collective et publique. Il s’inscrit aussi dans une longue histoire politique : dès 1793, la constitution évoquait déjà le « bonheur commun » comme but fondamental de la société.Le rôle du design est, ici, de favoriser le partage des responsabilités sociales. Prendre soin du collectif, c’est reconnaître que chacun et chacune est à la fois responsable de soi et de la situation d’autrui. C’est aussi repenser les espaces et les rôles qui structurent notre quotidien.Certains designers et designeuses adoptent une posture militante. Ils e

Dans un monde où les vulnérabilités se multiplient et où les systèmes d’écoute, de justice sociale et de réparation peinent à garantir un accès équitable aux besoins fondamentaux, il est temps de repenser notre rapport du soin.Le design se révèle dès lors comme une démarche de transformation profonde, révelant et proposant de réparer les dysfonctionnements de nos environnements et de nos interactions. Le concept de "prendre soin" nous invite à reconnaître notre interdépendance fondamentale et notre responsabilité collective face à la vulnérabilité universelle : les handicaps, l’exclusion, les maladies, l’isolement et l’injustice.De quoi parlons-nous, réellement, lorsque nous établissons que quelque chose ou qu’une personne “prend soin” ? Pouvons-nous parler de santé, de soin ou de solidarité ?Quels rôles peut jouer le design dans cette responsabilité ?Nos invitées pour cet épisode :  Clémence Montagne, directrice du Care Design Lab de l'école de design Nantes-Atlantique.Justine Coubard-Millot, d

Le design numérique est-il condamné à servir des intérêts privés ? Et si une autre voie était possible, une voie orientée vers le bien commun ?Dans nos 2 derniers épisodes, nous avons exploré les liens entre design et droit.D’abord en interrogeant le rôle du design dans la construction d’objets juridiques. Puis, en enquêtant pour comprendre les relations entre les pratiques du design et le respect de la vie privée.Une conviction s’en dégage : aujourd’hui, le design numérique s’exerce le plus souvent au service d’intérêts économiques privés, parfois au détriment de l’intérêt général.Alors, comment penser un numérique d’intérêt général ? Et surtout, quel rôle le design peut-il y jouer ?Pour en parler, nous recevons Arnaud Levy, co-fondateur de la coopérative noesya.Il a conçu un outil pour évaluer le caractère d’intérêt général d’un service numérique : le N.I.G. (Numérique d’Intérêt Général).Au sommaire de cette épisode : Comprendre le N.I.G. – nous explorons le contexte de la création de ce cadre de référence.

En ligne, rien n’est vraiment gratuit. Dans les années 2000, un modèle économique s’impose : celui de la donnée comme marchandise. En analysant les comportements d’usage de leurs services numériques, Google, Facebook — et d'autres entreprises —   font de la publicité ciblée leur modèle économique.Au cœur de cette bourse invisible, chaque clic, chaque seconde d’attention a un prix. Grâce aux leviers du design et à l’exploitation des biais cognitifs, les choix des personnes utilisatrices sont orientés, parfois sans qu‘elles n’en aient conscience.Entré en vigueur en 2018, le RGPD (Règlement Général pour la Protection des Données personnelles) tente d’imposer une limite : celle d’un consentement libre et éclairé. Mais, dans un système fondé sur l’exploitation des données, ce consentement est-il encore possible ?C’est ce que nous allons questionner avec :François Saltiel, journaliste spécialisé sur les enjeux numériques chez France CultureKevin Mellet, sociologue de l’économie des médias sociaux et professeur à Sc

Bien que les services avec lesquels nous interagissons s’inscrivent dans des contextes légaux qu’il convient de respecter, les enjeux liés à ces derniers restent opaques pour les non-expert·es. Depuis quelques années, le design semble s’être emparé de la question pour rendre la compréhension, l’expérience et la construction du droit plus claires. Ce champ d’intervention du design porte le nom de legal design.Mais, quelle est la réalité du legal design ? Quels sont ses applications réelles dans le monde juridique ? Y a-t-il des méthodes spécifiques ? Plus généralement, est-il un outil de plus au service de la prédation économique ou peut-il redonner du pouvoir aux consommateurs et consommatrices, citoyens et citoyennes ?C’est que nous allons questionner en compagnie de :Marie Potel-Saville, fondatrice de l’agence de Legal Design Amurabi.Joachim Savin, designer et cofondateur de la coopérative de design Où sont les Dragons.Au sommaire de cet épisodeChapitre 1 : nous explorons la réalité du legal design, sa défi

Un constat préoccupant émerge : notre expérience de la nature s'amenuise. Cette perte de sensibilité s’accompagne, trop souvent, d’une indifférence face à la dégradation, de plus en plus rapide, de notre écosystème.Face à cette déconnexion croissante, le design a-t-il un rôle à jouer ? Peut-il apporter un nouveau regard et des solutions durables en utilisant la bio-inspiration ? Dans les années 70, Victor Papanek écrivait : « Le livre de la nature n’est pas et ne sera jamais dépassé ». À travers le concept scientifique de Bionique, il analyse comment le design peut et doit s’inspirer de la nature. Pour lui, l’enjeu est triple :Proposer des solutions écologiques ET durables ;Concevoir frugalement en s’inspirant de modèles existants dans la nature ; Et, sortir d’une vision « romantique » de la nature, consistant à chercher le « paradis originel » dans nos représentations culturelles de cette dernière.Il y fait également le constat que « l’extension de la technologie […] coupe l’humanité de tout contact dire

Designer un monde plus juste, plus harmonieux, plus inclusif nécessite de prendre en compte le non-humain dans notre imaginaire et dans nos méthodes, que ce soit pour un projet d’habitat, d’aménagement urbain, d’infrastructure ou de service collectif. Or notre rapport à la nature se distend, se trouble, s’efface… Combien d’espèces d’arbres, d’insectes pouvons-nous citer ? Comment prendre en compte les chauves-souris dans nos projets quand leur présence disparait de notre environnement ? Il s’agit de remettre le vivant au coeur de nos imaginaires. Comment notre rapport au vivant a-t-il évolué au cours des siècles ? Quel est l’impact de la pensée capitaliste sur l‘environnement ? Comment les pratiques du design peuvent-elles recréer un lien entre les individus et le vivant ? Comment s’y former ? Ce sont ces points que nous allons aborder en compagnie de nos invité•es Nicolas Roesch, Designer, chercheur et fondateur du collectif Zoepolis Julien Vey, Designer et président de l’Institut Supérieur de Design de S

Au cours du premier épisode de ce cycle thématique sur les enjeux de transformation par le design, nous avons abordé la question du capitalocène. Parmi les enjeux soulevés, se pose celui de la mise en récit des transformations. Cette mise en récit est importante, d’autant plus que la manière dont une potentielle transformation est racontée influence son acceptabilité. Cette influence prend de multiples formes, mais elle tend à toujours véhiculer le même récit “désirable”; celui d’un futur dans lequel la technologie joue le rôle de solution à tous nos problèmes : conquête spatiale, multivers, objets connectés, smart cities… De son côté, L’ADEME (l’agence de la transition écologique de l’état) pointe qu’il est nécessaire de créer d’autres récits face à ce récit dominant. Elle incite à construire le contre-récit d’une sobriété désirable et d’une résilience solidaire. Comment le design peut-il accompagner la construction de ces contre-récits ? Le design fiction peut-il aider à mettre en exergue les externalités

Les pratiques du design sont mobilisées pour relever des enjeux de transformation, autant dans le domaine privé que public. Cependant, il convient de tenir compte d’un contexte plus global : celui des crises sociales, politiques, économiques et environnementales en cours.  Le terme “anthropocène” désigne l’ère géologique au sein de laquelle l’activité humaine influence son environnement. Si l’anthropocène est “l’ère de l'être humain”,  le “capitalocène”, désigne l’ère du capitalisme. Une dénomination plus à même de refléter la complexité de ces questions. Afin d’explorer le rôle du design et les modalités de réponses qu’il propose, ce cycle d’épisodes est consacré aux enjeux de transformation, par le design.  Le premier épisode explore la posture du design face au capitalocène. Comment comprendre le capitalocène du point de vue du design ? Quelles sont les responsabilité du design au sein de ce système ? Comment relever les défis qui en découlent ? Nos invité•es Marie-Cécile Godwin est designeuse indépe

Les enjeux écologiques, qu’ils soient numériques ou sur les territoires, impose de transformer nos façons de concevoir. Pour faire face aux défis du changement climatiques, le design doit continuer d’agir comme un outil pour accompagner les transitions. Pour y arriver, les enjeux sont nombreux : écoconcevoir le numérique, mettre en place plus de transparence sur les impacts écologiques des produits, relocaliser les productions en France, tout en essaimant les savoir faire, changer les modèles économique et donner aux citoyens et citoyennes des moyens d’action. Derrière ces enjeux, la solution est toujours la même : aller vers la sobriété.  En conclusion de nos 2 épisodes sur le design et l’écologie, Anne-Sophie Tranchet partage avec nous son travail au sein de Beta.gouv et de la Direction interministérielle du Numérique (DINUM). Une pratique du design des services publics dans laquelle le numérique n’est pas obligatoirement la seule réponse, qui se double d’une volonté d’exemplarité sur les sujets d’inclusio

“Car le design n'est pas seulement ce qui a accompagné, promu et esthétisé le modèle destructeur de la modernité consumériste à toutes les échelles, mais il est aussi ce qui peut le remettre en question tout en expérimentant des voies divergentes pour changer nos manières de penser et d'agir, et rendre ainsi les territoires de nouveau habitables.” Design des territoires - L'enseignement de la biorégion, Ludovic Duhem et Richard Pereira de Moura. De nombreux métiers se transforment afin de prendre en compte les contraintes écologiques. Le design n’échappe pas à ces évolutions.  Dans notre épisode précédent, les enjeux écologiques du numérique et l’écoconception étaient au cœur des échanges. Pourtant, en termes de pollution, le numérique n’est qu’un secteur parmi d’autres. Transport, bâtiment, agriculture, industrie… Ces secteurs sont tous très polluants. Afin de creuser les liens entre design et écologie, cet épisode explore la notion de territoire et questionne la place d’un design “local” qui vi

“La principale problématique c'est de faire des choses plus sobres. Et c'est là tout le rôle de l'UX que moi j'appelle green UX. On va s'orienter vraiment besoin utilisateur tout en faisant attention aux besoins de la planète.” Christophe Clouzeau De nombreux métiers se transforment afin de prendre en compte les contraintes écologiques. Le design n’échappe pas à ces évolutions. Qu’est-ce que l’écoconception ? Quelle est le rôle des designers et designeuses dans cette approche écologique de la conception numérique ? Et, comment ce “green UX” se met-il au service d’un design numérique plus sobre, plus frugal ?  Dans ce nouvel épisode, Christophe Clouzeau, Marie Verdeil et Laïla Tamani partagent leurs pratiques de l'écoconception numérique avec des cas concrets et des conseils qui soulignent le rôle crucial du design et son "soft power".  Au sommaire de cet épisode : Chapitre 1 : nous définissons ce qu’est l’écoconception numérique, abordons les enjeux liés à cette pratique et

Dans un monde toujours plus connecté, où l’accès aux services publics et marchands, à nos familles et à nos amis se fait via un écran, comment nous assurer que les créations des designers et designeuses ne laissent personne au bord du chemin ? Dans cet épisode, découvrez les réponses de : Marion Josserand, designeuse et vice présidente de l’association NovumNovem. Antoine Gérard, sociologue et UX researcher, fondateur de Bistro Bertha Coline Guenel, COO de la start-up Colette Emile Ledure, designer numérique  Marie Pourcher, responsable de la recherche utilisateur à la DINUM (Direction Interministérielle du Numérique) et ancienne lead UX chez Wexperience. Au sommaire de cet épisode : Chapitre 1 • Nous envisageons les rapports entre les senior•es et le numérique, et les spécificités de leurs usages. Chapitre 2 • Nos invité•es donnent des exemples concrets de bonnes pratiques pour créer des produits et services numériques destinés aux personnes agées, les biais possibles et comment les éviter.

Peut-on oublier de concevoir pour plus de 20% de la population française ?  En 2019, les plus de 65 ans en France représentent déjà 1 personne sur 5, et pourtant, nombre de produits et services qui leur sont destinés sont mal pensés et mal conçus. Les personnes âgées ne sont-elles que des personnes diminuées ? L’approche “design senior” est-elle soumise à des biais âgistes ? Quelles sont les bonnes pratiques de design à mettre en œuvre pour concevoir pour les senior•es ? Dans ce premier épisode d’un cycle de 2, nous évoquons ces points et tentons de répondre à ces questions en compagnie de nos invité•es : Eva Hardy, designeuse et cofondatrice du studio Stimuli. Lisa Pottier, chercheuse en design et designeuse chez Alogia Groupe, groupe spécialiste dans le diagnostic et l’adaptation du domicile pour les personnes âgées. Antoine Gérard, sociologue et UX researcher, fondateur de Bistro Bertha. Paul Labeau, chef de projet prospective et innovation chez Énéal, opérateur d‘Epahd et de résidences autonomie.

L’humain et le système : entretien avec Vanessa Guilloteau, head of product design chez CANAL+. À l'occasion de la sortie du livre "Design MasterClass - Pratiques modernes du design" le 7 décembre 2023, nous avons réalisé 3 entretiens afin d'accompagner votre lecture. Dans ce troisième entretien avec Vanessa Guilloteau nous parlons de la place du design dans les entreprises, du management d’une équipe et, bien sûr, des attributs du bon design. Pendant le mois de novembre 2023, vous retrouverez 3 entretiens au format audio : La temporalité de la recherche. Entretien avec Germain Diagne. La vertu de l'approximation. Entretien avec Sylvie Daumal. L'humain et le système. Entretien avec Vanessa Guilloteau. Cet épisode a été réalisé par Anthony Adam.  Les voix off sont de Zoé Pasquier avec l’aide de Nicolas Guerin.

La vertu de l’approximation : entretien avec Sylvie Daumal, systemic designer.  À l'occasion de la sortie du livre "Design MasterClass - Pratiques modernes du design" le 7 décembre 2023, nous avons réalisé 3 entretiens afin d'accompagner votre lecture. Dans cet entretien avec Sylvie Daumal nous parlons de design systémique, de pratiquer avec éthique dans un système de contraintes et, bien sur, des attributs du bon design. Pendant le mois de novembre 2023, vous retrouverez 3 entretiens au format audio : La temporalité de la recherche. Entretien avec Germain Diagne. La vertu de l'approximation. Entretien avec Sylvie Daumal. L'humain et le système. Entretien avec Vanessa Guilloteau. Cet épisode a été réalisé par Anthony Adam.  Les voix off sont de Zoé Pasquier avec l’aide de Nicolas Guerin.

La temporalité de la recherche : entretien avec Germain Diagne, Lead UX Research et ResearchOps freelance.  À l'occasion de la sortie du livre "Design MasterClass - Pratiques modernes du design" le 7 décembre 2023, nous avons réalisé 3 entretiens afin d'accompagner votre lecture. Dans ce premier entretien avec Germain Diagne, nous parlons de la recherche en expérience utilisateur, des évolutions du métier, de la place de la recherche dans les organisations et des attributs du bon design. Pendant le mois de novembre 2023, vous retrouverez 3 entretiens au format audio : La temporalité de la recherche. Entretien avec Germain Diagne. La vertu de l'approximation. Entretien avec Sylvie Daumal. L'humain et le système. Entretien avec Vanessa Guilloteau. Cet épisode a été réalisé par Anthony Adam. Les voix off sont de Zoé Pasquier avec l’aide de Nicolas Guerin. Pour ne manquer aucun épisode, inscrivez-vous à notre newsletter. Vous recevrez aussi des bonus inédits et des ressources. S&#

Qui dessine les lettres qui s’affichent sur nos écrans tous les jours ? Quelles sont les pratiques actuelles et futures autour de la typographie ?  Nous avons rencontré Alice Savoie, dessinatrice de caractère et chercheuse en histoire de la typographie, Eugénie Bidaut, graphiste et dessinatrice de caractère au sein de la collective Bye Bye Binary, Frank Abediaye, expert comptable et fondateur de Velvetyne, ainsi qu’Etienne Mineur, typographe et fondateur des éditions Volumique : quatre visions du dessin de caractère et de la typographie. Dans cet épisode, nous abordons l’histoire de la typographie et les techniques qui l’encadrent, nous explorons les cas d’application pour le dessin de caractère, pour l’adaptation numérique de la typographie ainsi que les contextes politiques et culturels qui donnent le la. Au sommaire de cet épisode : Chapitre 1 • Définir la typographie, explorer son histoire  Chapitre 2 • Concevoir une famille typographique, les étapes de création Chapitre 3 • Le dessein de la lettre,

Depuis une trentaine d’année, la psychologie cognitive est au cœur de l’actualité médiatique, scientifique, politique. La mécanique du cerveau est scrutée, disséquée, analysée sous tous ses angles. Comment et pourquoi nous sentons-nous parfois incité·es à mentir, surconsommer, ou adhérer à des avis qui ne sont pas les nôtres ? Quel est le rôle du design, aux interstices entre marketing machiavélique et conception centrée utilisateur ? C’est ce que nous allons étudier ensemble dans cet épisode à travers le prisme des biais cognitifs. Nos invité·es : Stéphanie Walter, consultante en UX-Research chez Maltem et co-créatrice d’un jeu de 52 cartes des biais cognitifs. Guillaume Montagu, chercheur en sciences sociales et Head of Research chez Unknown. Hubert Florin, co-fondateur de Pop et anciennement Designer chez Slack. Au sommaire de cet épisode : 01:35 • Chapitre 1 : Dans le premier chapitre, nous croisons les regards pour écrire une définition commune des biais cognitifs. 08:23 • Chapitre 2 : Le deuxièm